譬如，有两个“音乐组合”，一个叫“神秘男孩”，另一个叫“布丁果果”，分别是男孩子和女孩子的两个流行音乐小组。他们在一起表演《电影歌曲联唱》。选择的歌都是那些精选的、大家耳熟能详的曲目，象“妹妹找歌泪花流”，“红星歌”，象“妹妹你大胆地往前走”，“我的祖国”等等，可是他们把节奏做得单一、明快，甚至有点象爵士乐。年轻的演员们身穿银色的紧身服，动作大而夸张。

联想到有一天在电视中看到蔡国庆，这位知名的歌手正在“翻唱”那首著名的“听妈妈讲那过去的事情”，使用一种完全不同于原歌曲的有些随意或“摇滚”的节奏，我听来已全然体会不到“妈妈在月光下为我们讲着那过去的故事”的环境和心情了。

虽然你觉着有点怪，有些不适应，可是，还是有大批的爱好者爱听，这怎么回事？

有一些卡拉OK的VCD，几乎把所有收进来的歌曲，都编成简单的“三步曲”或“四步曲”，这几乎抽掉了歌曲的神经，但却极大方便了饭后去歌厅娱乐的“消费者”，他们可以方便地会唱许多许多的歌。

当你走在路上，偶尔看见一位“老乡”打扮的人，茫然地顾盼，身上背着几只瘦小的“电子琴”（一般都极为便宜）在找买主的时候，你会想，谁能买他的琴？买这种琴能学习音乐？怪了？

社会的变化，影响到生活的节奏和娱乐方式，这都是例子。

所以，从音乐的角度来看，不必埋怨什么，这也是社会上某方面的一种需求。

一方面是纯正的音乐。我们可以去音乐厅，那里正由来自全世界各地的专业团体举行着精彩的音乐会。我们可以听到交响乐队演绎的恢弘的“命运敲门”之声，可以感受到斯美塔纳用音乐描写的穿越峡谷平原、汇流入海的“沃尔塔瓦河”。喜爱用心和音乐交流的人士，可以在这里品味音乐的原汁。传统音乐的生命力是久经考验、不大会受社会的影响、或受影响很少的。

另一方面，不可否认社会上大量的对音乐和娱乐那些大众化的通俗的需求。这种需求，是社会变化发展的折射和反映，是大众心理状态的一些反映。在舞台上，当演员以明快、机械的节奏边唱边舞“妹妹找哥泪花流”时，使听众愉悦的似乎是那简单、积极的节奏和眼花缭乱的服装、舞美以及姑娘小伙们类似健美操般的动作，这些因素使他们受到激励和鼓舞，感到愉快和冗奋。此时，妹妹找不找哥，流不流泪的确已无关紧要。同样，其他一些歌曲也如是处理，内容和形式早已分离。想到这里就释然了，只是听着颇感滑稽。

其实，即使是那些纯音乐的爱好者们，也不可能总是听那些古典音乐的，也愿意适当地宣泄和抒发情感。所以，在我们听到“一条大河波浪宽”、听到“小小竹排江中游”被演绎成了进行曲暗自发笑时，尽可以多些宽容和理解，大不必较真，因为歌者、舞者和听者，本来就没把内容当回事儿。

但也有都叫好的，譬如说韩红。她唱的歌，尤其是那些近乎是喊上去的太高太高的高音，那种酣畅，那种随意，那种无所羁绊，确实感动了观众。加上这位胖姑娘和大家坦率真诚的交流（我是在汽车收音机里听到的），博得大家一致的喜爱，我才明白，通俗音乐在剧场里的气氛所包含的内容，早已超出音乐本身。

其实，我们更能接受的，是那些古为今用、推陈出新的东西。那天看到一个女子民乐小组，叫“女子十二乐坊”。她们用民族的弦乐，如扬琴、古筝、琵琶、阮，月、柳、胡琴；管乐如笛、箫等，演奏的《春梦》等乐曲，将民族音乐揉入了现代风格，节奏新巧、还有“切分音”，听来十分新颖又清爽。她们传统的服装、娴静端庄的仪表，体现着中国式的传承，而那些“切分”的节奏，又让你感受到了时代的脉搏。这种演绎，真是非常之好。

时代总不断地抛出新鲜的事物给你看，特别是现在，这世界变化快，这世界太精彩。有些音乐我们还在和过去的比较中难以接受，譬如听到那些翻唱的歌；有些我们感觉赏心悦目，譬如听到民乐西奏或交响京剧，不管你是否认可，这些都是存在着和发展着。我们承认，最先接受新鲜事物的无疑总是最年轻的人，而后，难以令人置信的是，我们作为中年人（一直不承认这点）竟也逐渐接受了。

时尚之演绎，着实厉害，不是谁能阻挡的了的。社会因之而丰富多彩。